Este artigo lista o práticas listadas em Patrimônio cultural imaterial da UNESCO em Egito.
Entender
O país tem três práticas listadas no "lista representativa do patrimônio cultural imaterial Da UNESCO.
Nenhuma prática adicional está incluída no "registro das melhores práticas para salvaguardar a cultura "E duas práticas são repetidas no"lista de backup de emergência ».
Listas
Lista representativa
| Conveniente | Ano | Domínio | Descrição | Desenhando |
|---|---|---|---|---|
| O épico Al-Sirah al-Hilaliyyah | 2008 | * Tradições e expressões orais * Artes performáticas | Este poema oral, também conhecido como "Épico de Hilali", conta a história da tribo de beduínos Bani Hilal e sua migração no século X da Península Arábica para o Norte da África. Essa tribo dominou por mais de um século um vasto território no centro da África do Norte, antes de ser exterminada por seus rivais marroquinos. De todos os grandes poemas épicos da tradição popular árabe, o épico Hilali é o único ainda executado em sua forma musical plena. Antes difundido por todo o Oriente Médio, ele permanece hoje apenas no Egito. Desde o século XIV, o épico Hilali é cantado em verso por poetas acompanhados por um instrumento de percussão ou o rabab, um violino de pá de duas cordas. É realizado em casamentos, cerimônias de circuncisão ou reuniões privadas e pode durar vários dias. Os poetas já foram treinados dentro do círculo familiar, e apresentar o épico era sua única fonte de renda. O árduo aprendizado começou aos cinco anos e durou cerca de dez anos. Ainda hoje, os poetas aprendizes passam por um treinamento especial para desenvolver a memória e aprimorar o domínio do instrumento. Eles também devem aprender a improvisar comentários para tornar os enredos mais significativos para o público contemporâneo. O número de performers do épico de Hilali está diminuindo sob o efeito combinado da mídia moderna e a diminuição do número de jovens prontos para passar por um treinamento rigoroso. A pressão da lucrativa indústria do turismo egípcio fez com que os poetas não apresentassem mais todo o repertório, mas pequenos trechos apresentados em shows folclóricos. |  |
| Tahteeb, jogo de pau | 2016 | * Práticas sociais, rituais e eventos festivos * Artes performáticas | No antigo Egito, o Tahteeb foi considerada uma forma de arte marcial. então, tornou-se um jogo festivo, mas alguns dos simbolismos e valores associados à sua prática permanecem. Apresentado na frente de um público, o Tahteeb consiste em uma troca breve e não violenta entre dois oponentes, cada um empunhando um longo bastão ao som de música tradicional. Este jogo requer total maestria, pois é proibido golpear. Os praticantes são homens, jovens e idosos, principalmente das comunidades Saeedy do Alto Egito, e em particular das áreas rurais onde o bastão era usado diariamente pelos habitantes e é considerado um símbolo de virilidade. As regras do jogo são baseadas em valores como respeito mútuo, amizade, coragem, força, cortesia e orgulho. a Tahteeb é praticado em contextos sociais públicos e privados. As competições às vezes são organizadas para incentivar novos jogadores, bem como sessões de treinamento. Tahteeb em que diferente províncias e que pode durar quase uma semana. O elemento é transmitido dentro das famílias, entre vizinhos e para qualquer pessoa que queira aprender. As habilidades adquiridas dão confiança aos participantes e o fato de atuarem na frente da comunidade lhes dá um sentimento de orgulho. O jogo também ajuda a fortalecer os laços familiares e promove o bom relacionamento entre as comunidades. |  |
| Conhecimento, know-how, tradições e práticas associadas à tamareira Observação Egito compartilha essa prática com o Bahrain, a'Iraque, a Jordânia, a Kuwait, a Mauritânia, a Marrocos, Omã, a Palestina, a'Arábia Saudita, a Sudão, a Tunísia, a Emirados Árabes Unidos e a Iémen. | 2019 | * Artes performáticas * conhecimentos e práticas sobre a natureza e o universo * práticas sociais, rituais e eventos festivos * know-how relacionado ao artesanato tradicional * tradições e expressões orais | A tamareira está há séculos associada à população dos Estados que a apresentam, como material essencial para diversas formas de artesanato, diversos ofícios e diversas tradições, costumes e práticas socioculturais, mas também como importante fonte de alimentação. A tamareira é uma planta perene típica de regiões secas porque suas raízes podem penetrar profundamente no solo para absorver a umidade. Portadores de elementos e praticantes incluem proprietários de plantações de tamareiras; agricultores que plantam, mantêm e irrigam árvores; artesãos que fazem produtos tradicionais usando diferentes partes da palmeira; vendedores de data; e criadores e artistas que recitam contos populares e poemas. Os conhecimentos, habilidades, tradições e práticas associadas à tamareira têm desempenhado um papel fundamental no fortalecimento dos laços entre os habitantes dos países árabes envolvidos e suas terras, pois esta árvore os ajudou a superar as dificuldades próprias de um ambiente desértico. . A relação histórica da região com o elemento deu origem a um rico patrimônio cultural que reúne as práticas, conhecimentos e habilidades ainda hoje empregados. O desenvolvimento do elemento ao longo dos séculos e sua relevância cultural explicam o quanto as comunidades locais estão comprometidas com sua preservação. Para isso, participam de múltiplas ações envolvendo a tamareira, organizam diversos rituais festivos e perpetuam as tradições e costumes ligados ao elemento. |  |
Registro das melhores práticas de proteção
O Egito não tem uma prática listada no Registro de Melhores Práticas de Proteção.
Lista de backup de emergência
| Conveniente | Ano | Domínio | Descrição | Desenhando |
|---|---|---|---|---|
| Fantoches tradicionais | 2018 | * Artes performáticas * práticas sociais, rituais e eventos festivos * tradições e expressões orais | Al-Aragoz é uma antiga forma de teatro egípcio que usa fantoches tradicionais. Performances são eventos muito populares em que os titereiros permanecem escondidos em um pequeno palco móvel enquanto um assistente interage com os bonecos e o público. Al-Aragoz leva o nome do boneco principal cuja voz característica é produzida com um instrumento de distorção vocal. Os intérpretes e o público interagem de forma dinâmica durante todo o espetáculo, que possui um ambiente animado e divertido. Os praticantes devem saber como manusear e manter os fantoches e também ter habilidades musicais e de improvisação. Os programas abordam uma série de assuntos relacionados ao cotidiano, sendo o tema recorrente o combate à corrupção. A arte já foi executada por artistas viajantes que se mudavam de um festival popular para outro. Porém, quando o número de apresentações começou a diminuir, os intérpretes e seus assistentes se acomodaram, principalmente no Cairo. A viabilidade da prática é ameaçada por mudanças nas condições sociais, políticas, jurídicas e culturais específicas de sua interpretação, como leis relativas a reuniões públicas, o aumento do radicalismo religioso, um declínio geral do interesse por esta arte entre as gerações mais jovens e a idade avançada de seus praticantes ativos. O número de praticantes ainda vivos diminuiu e muitas histórias outrora interpretadas desapareceram. |  |
| Tecelagem manual no Alto Egito (Sa'eed) | 2020 | * Conhecimento e práticas sobre a natureza e o universo * Know-how relacionado ao artesanato tradicional * Tradições e expressões orais | A tradição artesanal de tecelagem manual no Alto Egito (Sa'eed) é um processo complexo que requer tempo, esforço, paciência e prática. Desde a confecção do tear até a obtenção do produto acabado, incluindo o enfiamento e a tecelagem, muitas etapas e técnicas são necessárias. É um trabalho de precisão com execução complexa. Durante séculos, homens e mulheres usaram o conhecimento e os talentos artísticos passados de gerações anteriores para criar tecidos bordados, parte da herança da família, e torná-los sua profissão. Os princípios básicos do passado ainda são usados hoje, para linho e algodão, bem como para lã ou seda. No entanto, as tecelagens que usavam fios de seda caros aos poucos os substituíram por algodão para aumentar a lucratividade, e os teares pequenos e estreitos deram lugar a modelos maiores. A tecelagem manual é uma fonte de identidade e orgulho para as comunidades envolvidas, e a persistência da terminologia do tear manual atesta sua grande importância para elas. No entanto, existem várias ameaças a essa prática. Não é mais lucrativo, é preciso muito espaço para montar o tear e o equipamento é caro. A tecelagem, portanto, é negligenciada e não é mais transmitida como no passado. Acredita-se que formar uma nova geração de jovens tecelões pode ser uma solução para o crescente problema de desemprego nas comunidades em questão. |  |
