Este artigo lista o práticas listadas em Patrimônio cultural imaterial da UNESCO em Hungria.
Entender
A Hungria é um Estado Parte da Convenção sobre Patrimônio Cultural Imaterial e ratificada em .
O país tem quatro práticas listadas no "lista representativa do patrimônio cultural imaterial Da UNESCO.
Duas práticas estão incluídas no "registro das melhores práticas para salvaguardar a cultura »
Nenhuma prática adicional é repetida no "lista de backup de emergência ».
Listas
Lista representativa
| Conveniente | Ano | Domínio | Descrição | Desenhando |
|---|---|---|---|---|
| 1 A arte popular de Matyo, o bordado de uma comunidade tradicional | 2012 | know-how relacionado ao artesanato tradicional | Arte popular da comunidade católica romana Matyo na cidade de Mezőkövesd, no nordeste da Hungria, é caracterizada por padrões florais encontrados em bordados de ponto liso e objetos decorados. O bordado Matyo adorna os trajes tradicionais da região usados pelos habitantes locais em festas e apresentações de danças e canções folclóricas. Os designs florais têm desempenhado um papel crucial no fortalecimento da autoimagem e identidade da comunidade Matyo e são usados em design de interiores, moda e arquitetura contemporânea, além de bordados. Membros da comunidade fundaram a Matyó Folk Art Association em 1991 para transmitir a arte do bordado e organizar inúmeros eventos culturais e shows. No Círculo do Bordado Borsóka, qualquer pessoa pode aprender a arte, as técnicas e os desenhos do bordado com os experientes mestres. Em seu Folk Dance Ensemble, os integrantes vestem o traje tradicional finamente bordado, contribuindo para sua perpetuação. A popularidade nacional do bordado Matyo tornou-o uma forma de renda secundária que permite às mulheres comprar tecidos finos e suprimentos necessários para fazer fantasias elaboradas. Na maioria das vezes realizado como atividade coletiva, o bordado consolida as relações entre as pessoas e fortalece a coesão da comunidade, ao mesmo tempo que permite o desenvolvimento da expressão artística individual. |  |
| Falcoaria, uma herança humana viva Observação Hungria compartilha esta prática comAlemanha, a'Arábia Saudita, a'Áustria, a Bélgica, a Emirados Árabes Unidos, a'Espanha, a França, a'Itália, a Cazaquistão, a Marrocos, a Mongólia, a Paquistão, a Portugal, a Catar, a Síria, a Coreia do Sul e a Czechia. | 2016 | práticas sociais, rituais e eventos festivos | A falcoaria é a atividade tradicional de conservar e treinar falcões e outras aves de rapina para caçar em seu ambiente natural. Originalmente usada como meio de obtenção de alimentos, a falcoaria hoje se identifica com o espírito de camaradagem e partilha, em vez de subsistência. É encontrada principalmente ao longo de rotas e corredores de migração e é praticada por amadores e profissionais de todas as idades, homens e mulheres. Os falcoeiros desenvolvem um forte relacionamento e vínculo espiritual com seus pássaros; forte envolvimento é necessário para criar, treinar, treinar e voar falcões. A falcoaria é transmitida como uma tradição cultural por meios tão variados quanto orientação, aprendizagem dentro da família ou treinamento mais formal em clubes. Em países quentes, falcoeiros levam seus filhos para o deserto e os ensinam a controlar o pássaro e construir uma relação de confiança com ele. Embora os falcoeiros venham de uma ampla variedade de origens, eles compartilham valores, tradições e práticas comuns, incluindo métodos de treinamento de pássaros e como cuidar deles, o equipamento usado e o vínculo emocional entre o falcoeiro e o pássaro. A falcoaria é o alicerce de um patrimônio cultural mais amplo, que inclui trajes tradicionais, comida, canções, música, poesia e danças, todos os costumes nutridos pelas comunidades e clubes que a praticam. |  |
| 2 | 2009 | * costumes sociais, rituais e eventos festivos * conhecimentos e práticas que constituem parte do artesanato tradicional | A Marcha do Busó ((hu) Busójárás ou (hr) Pohod bušara) é um festival popular que acontece em Mohács no sul da Hungria, um carnaval de seis dias que marca o fim do inverno, leva o nome de busó, pessoas (tradicionalmente homens) em trajes assustadores, usando máscaras de madeira e grandes casacos de lã. O festival é um evento multifacetado, incluindo um concurso de fantasias para crianças, uma exposição da arte dos artesãos de máscaras e outros artesãos, a chegada de mais de 500 busó em canoas no Danúbio para um desfile pela cidade acompanhado por um cavalo fantástico - carros alegóricos puxados ou motorizados, a queima de um caixão simbolizando o inverno, uma fogueira na praça principal da cidade, bem como festas e música por toda a cidade. Originalmente, a tradição foi criada pela minoria croata de Mohács, mas hoje é um emblema de toda a cidade e uma comemoração de grandes eventos em sua história. Muito mais do que um evento social, o carnaval é uma expressão da cidade, um grupo social e da nação. Desempenha um importante papel social ao dar a todos a oportunidade de se expressarem na comunidade. As expressões artísticas das festividades são preservadas por grupos busó autônomos de todas as origens culturais, muitos dos quais transmitem às gerações mais jovens técnicas de entalhe de máscaras e celebrações rituais. | ,_2009.jpg/150px-Busójárás_(Mohács),_2009.jpg) |
| O Blaudruck / Modrotisk / Kékfestés / Modrotlač, impressão de reservas pela placa e tingimento com índigo na Europa Observação Hungria compartilha esta prática comÁustria, a'Alemanha, a Eslováquia e a Czechia. | 2018 | know-how relacionado ao artesanato tradicional | Blaudruck / Modrotisk / Kékfestés / Modrotlač, que significa literalmente "reserva azul" ou "reserva corante azul", refere-se à prática de aplicar uma pasta resistente a manchas em um tecido antes de aplicá-lo. A pasta dura impede que o corante penetre no desenho, permitindo que permaneça branco ou não tingido após o tingimento. Para aplicar os designs ao tecido, os praticantes usam pranchas feitas à mão que às vezes datam de 300 anos atrás, representando designs de inspiração regional, genéricos ou cristãos. A representação da flora e fauna local está intimamente ligada à cultura local das regiões. O tradicional tingimento índigo não se limita à impressão: a cadeia têxtil envolve também a preparação das matérias-primas, sua fiação, tecelagem, acabamento, estampagem e tingimento. Hoje em dia, a prática envolve principalmente pequenas oficinas familiares administradas por impressoras de segunda a sétima geração. Cada oficina familiar conta com a cooperação de vários membros da família que participam de cada etapa da produção, independentemente de seu gênero. O conhecimento tradicional ainda é baseado em diários (propriedade da família) que datam do século 19, e são transmitidos através da observação e prática. Os atores possuem uma forte ligação emocional com seus produtos e o elemento transmite um sentimento de orgulho ligado à longa tradição familiar. |  |
Registro das melhores práticas de proteção
| Conveniente | Ano | Domínio | Descrição | Desenhando |
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| O método Táncház: um modelo húngaro para a transmissão do patrimônio cultural imaterial | 2011 | * tradições e expressões orais * Artes performáticas * práticas sociais, rituais e eventos festivos * conhecimentos e práticas sobre a natureza e o universo * know-how relacionado ao artesanato tradicional | O modelo Táncház ("casa de dança") de ensino de dança e música folclórica combina formas tradicionais de aprendizagem com métodos modernos de pedagogia e folclore. Os instrutores primeiro demonstram padrões ou movimentos, depois são imitados pelos participantes, dispostos em círculo, para viver o acompanhamento musical, até que um certo nível de dança livre e improvisação seja alcançado. A dança é complementada por aulas de canto, atividades artesanais e apresentações etnográficas. Qualquer pessoa, independentemente da idade ou habilidade, sem experiência anterior, pode se tornar um participante ativo. Por meio da prática e transmissão desse patrimônio cultural imaterial, busca-se estabelecer uma forma de lazer baseada em valores, que contribua para o fortalecimento dos vínculos com a comunidade, permaneça lúdica e didática. Os métodos Táncház também são usados em escolas de arte e em todos os níveis da educação pública, enquanto influenciam a dança folclórica e a performance musical. O festival nacional e a feira de Táncház representam a cada ano o maior encontro de todos os portadores, mediadores e amadores deste método, mas outras formas de Táncház, específicas para diferentes faixas etárias ou com conteúdos mais específicos, têm surgido. , acampamentos, teatros e clubes de artesanato. Um número crescente de publicações ajuda a popularizar Táncház, bem como refinar e transmitir sua metodologia, enquanto o Folk Dance Resource Centre fornece ao público acesso a gravações de arquivo. Este modelo de aprendizagem através da aquisição prática é facilmente adaptável à salvaguarda e transmissão do património imaterial de qualquer comunidade, apoiando assim a sua diversidade. |  |
| O conceito Kodály, resguardando o patrimônio musical tradicional | 2016 | * Artes performáticas * tradições e expressões orais | Ao longo do século passado, o conceito Kodály, que visa salvaguardar a música popular tradicional, tem contribuído para a promoção, transmissão e documentação de práticas locais na Hungria, bem como em comunidades no estrangeiro. Desenvolvido pelo pesquisador, compositor e professor Zoltán Kodály e apoiado pela Academia de Ciências da Hungria, seus objetivos são: tornar a música popular tradicional acessível a todos através do sistema de ensino e órgãos públicos, ensinar música, incentivar as comunidades interessadas a utilizá-la sua música no dia a dia, para pesquisá-la e documentá-la usando estratégias locais e internacionais, para garantir a coexistência entre pesquisa, educação, cultura geral e composição, e para respeitar todas as tradições musicais. O conceito está integrado nos currículos escolares desde 1945. Alunos do ensino fundamental, médio e superior aprendem canções, descobrem sua importância e são incentivados a participar. Este conceito também tem permitido documentar a música tradicional com a participação de seus portadores, grupos públicos e institutos culturais como o Instituto de Musicologia (que detém 15.000 horas gravar música popular e 200.000 melodias mais de mil localidades), o Instituto Kodály e a Sociedade Internacional Kodály, que também promovem o conceito no exterior por meio de programas educacionais nos quais já participaram mais de 60 países. Esse conceito de salvaguarda também levou os artistas a incorporar música popular em suas composições. |  |
Lista de backup de emergência
A Hungria não possui práticas que exijam proteção de emergência.
